การแสดง · การฝึกซ้อม, การตีความ และหลักฐานการแสดง

IB Diploma Programme Dance HL (first assessment 2016; 2014 guide). This topic equips the internally assessed PERFORMANCE (40% HL): two or three dances (solo, duet or group, at least one a solo or duet) in any style, performed by the student at an open showing to show proficiency and expressive ability appropriate to the dance, totalling 6-9 minutes with at least half devoted to solo and/or duet work, submitted on video. This handout teaches the performance kit, the interpretation discipline and the showing. All worked examples are original.

สิ่งที่ต้องรู้สำหรับการแสดง:

รายการแสดง โปรแกรม สร้างขึ้นภายใต้กฎที่กำหนดการเลือก: 2 หรือ 3 บทเต้นในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งหรือหลายรูปแบบ โดยอย่างน้อยหนึ่งบทต้องเป็น เดี่ยว หรือ คู่ รวมทั้งหมด 6-9 นาที โดยอย่างน้อยครึ่งหนึ่งของเวลาต้องเน้นงานเดี่ยวและ/หรือคู่ รายการแสดงควรแสดงความหลากหลาย (TYPE) (รูปแบบหรืออารมณ์ที่แตกต่าง) แทนที่จะแสดงผู้เต้นคนเดิมซ้ำกันสามเวอร์ชัน

ตัวอย่างวิธีทำ. โปรแกรมจำนวนสามชิ้น: แยก "Reach (one)" (2 นาที 30), คู่ "Doorframe for two" (2 นาที), และกลุ่ม "Counting House" (2 นาที 30): รวม 7 นาที, 4 นาที 30 สำหรับงานเดี่ยวและคู่, สอดคล้องกับกฎครึ่งหนึ่งพร้อมเหลือเฟือ

ความเชี่ยวชาญคือ CLARITY: ในพื้นที่ (เส้นและเส้นทางจบสมบูรณ์ ไม่ใช่แบบประมาณ), ในเวลา (จังหวะของphrase ถูกรักษารวมทั้งช่วงหยุดนิ่ง), ใน dynamics (น้ำหนัก, เวลา และการไหลเปลี่ยนไปตามที่งานต้องการ), และใน คุณภาพของการเคลื่อนไหว (วิธีการเคลื่อนไหว: sustained ต้านทาน percussive, collapsing ต้านทาน suspended) ระเบียบวินัย: เทคนิคต้องรับใช้เจตนารมณ์ของบทแสดง ไม่เคยแสดงออกด้วยตัวเอง: การหมุนสามรอบที่ทำให้ phrase คลื่นไคล่ถือเป็นข้อผิดพลาด ไม่ใช่ความสวยงาม

ตัวอย่างวิธีทำ, ต่อเนื่อง. ใน "Reach (one)" การซ้ำซ้อนที่เล็กลงต้องลดขนาดใน RANGE แต่คงความชัดเจนไว้: ผู้ชมต้องเห็นว่าระยะ reaching เล็กลง ไม่ใช่เบลอลง

ระเบียบวินัยของ การสื่อสารเชิง-expression มีสองทาง: ไปยังนักเต้นคนอื่น (จังหวะของคู่คือการสนทนา ไม่ใช่การนับถอยหลัง) และไปยังผู้ชม (open showing คือการแสดงจริงกับผู้ชมตัวจริง ไม่ใช่การถ่ายเทปฝึกซ้อม) การอ่านเจตนารมณ์ของแต่ละบทแสดงอย่างละเอียดอ่อนคือ interpretation: phrase เดียวกันที่เต้นในฐานะความรุนแรงและในฐานะความเศร้าเป็นการตีความที่แตกต่างกัน และการเลือกนั้นต้องมองเห็นได้ชัดเจน

ตัวอย่างวิธีทำ, สรุป. ในการแสดง "Doorframe for two" ถูกตีความว่าเป็นการเจรจา: ท่าหยุดนิ่งตกนอกจังหวะ, คนเดินไม่มองหน้ากันจนกระทั่ง unify ที่สุด: เจตนารมณ์มองเห็นได้ชัดเจนจากแถวท้าย

ประโยคประเมินผลแบบตัวอย่าง “ความนิ่งทำงานได้สำเร็จ: ผู้ชมสามคนเอื้อมเข้าใกล้ในช่วงหยุดนิ่งครั้งที่สอง และมีผู้ชมหนึ่งตอบคำถามตรงๆ ด้วยเสียงดัง — แต่ตอนจบไม่สมบูรณ์ ถูกถามต่อจากนั้นและไม่ได้รับการพิสูจน์” มีหลักฐานก่อน แล้วจึงตามด้วยการตัดสิน และระบุข้อจำกัด — เกณฑ์การประเมินการแสดงจะให้คะแนนสำหรับประโยคลักษณะนี้ ไม่ใช่สำหรับประโยคเช่น “เราคิดว่ามันทำได้ดี”

• 2 หรือ 3 บทเต้น อย่างน้อยหนึ่งบทเป็นเดี่ยวหรือคู่, 6-9 นาที (โปรแกรม)

• ครึ่งหนึ่งของเวลาในงานเดี่ยว/คู่ (กฎครึ่งหนึ่ง)

• ความชัดเจนในพื้นที่ เวลา จังหวะ; เทคนิคที่สนับสนุนการเต้น (ทักษะ)

• การแสดงออกสู่เพื่อนร่วมแสดงและผู้ชม; เจตนาที่มองเห็นได้ชัดเจน (การแสดงออก)

• โปรแกรมตัวอย่างที่แสดงกระบวนการทำ (worked). หมายเหตุขอบเขต: ผู้สอบต้องเห็นกระบวนการสร้าง: การตัดสินใจปรากฏชัดเจน ระบุแหล่งที่มา และตีความการปฏิบัติ ตัวอย่างทั้งหมดเป็นงานดั้งเดิม