ข้ามไปยังเนื้อหา

การแสดง · การฝึกซ้อม, การตีความ และหลักฐานการแสดง

International Baccalaureate · IB Diploma · Dance · SL · หัวข้อ 3

ดูสไลด์ ฝึกฝน
3.1

การแสดง

หลักสูตร diplomas IB Dance SL (การประเมินครั้งแรก 2016; คู่มือ 2014). หัวข้อนี้เตรียมความพร้อมสำหรับการแสดง PERFORMANCE ที่ประเมินภายใน (40% ที่ระดับ SL): 1 หรือ 2 บทเต้น (เดี่ยว, คู่ หรือกลุ่ม อย่างน้อยหนึ่งบทเป็นเดี่ยวหรือคู่) ในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่ง แสดงโดยผู้เรียนในการแสดงเปิดเพื่อแสดงความเชี่ยวชาญและความสามารถในการแสดงที่เหมาะสมกับการเต้น รวมทั้งหมด 3-6 นาที โดยอย่างน้อยครึ่งหนึ่งต้องเน้นงานเดี่ยวและ/หรือคู่ ส่งเป็นวิดีโอ เอกสารฉบับนี้สอนชุดการแสดง ระเบียบการตีความ และการแสดง ตัวอย่างทั้งหมดเป็นงานดั้งเดิม

สิ่งที่ต้องรู้สำหรับการแสดง:

ครอบครัว เนื้อหา
programme ร่ายรำหนึ่งหรือสองชิ้น, อย่างน้อยหนึ่ง solo หรือ duet, 3-6 นาที รวม
กึ่งกฎ อย่างน้อยครึ่งหนึ่งของเวลาในบทเพลงเดี่ยวและ/หรือคู่
ทักษะ ทักษะการเคลื่อนไหว: ความชัดเจนในพื้นที่ เวลา จังหวะ และคุณภาพของการเคลื่อนไหว
การแสดงออก การสื่อสารทางอารมณ์: ไปยังผู้แสดงคนอื่นและผู้ชม
การตีความ เจตนารมณ์ของแต่ละบทเต้นที่ตีความอย่างละเอียดอ่อน
คำศัพท์ ฝึกฝน
English ไทย
programme/ˈprəʊɡræm/ รายการแสดง
solo/ˈsəʊləʊ/ เดี่ยว
duet/djuːˈet/ คู่
3.2

โปรแกรมและกฎครึ่งหนึ่ง

รายการแสดง โปรแกรม สร้างขึ้นภายใต้กฎที่กำหนดการเลือก: 1 หรือ 2 บทเต้นในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งหรือหลายรูปแบบ อย่างน้อยหนึ่งบทเป็น เดี่ยว หรือ คู่ รวมทั้งหมด 3-6 นาที โดยอย่างน้อยครึ่งหนึ่งของเวลาต้องเน้นงานเดี่ยวและ/หรือคู่ รายการแสดงควรแสดงความหลากหลาย (TYPE) (รูปแบบหรืออารมณ์ที่แตกต่าง) แทนที่จะแสดงผู้เต้นคนเดิมซ้ำกัน

ตัวอย่างการแก้ปัญหา. โปรแกรมสองชิ้น: แขนเดี่ยว "Reach (one)" (2 นาที) และแขนกลุ่ม "Counting House" (2 นาที): รวม 4 นาที, มีงานแขนเดี่ยว 2 นาที, เป็นไปตามกฎครึ่งหนึ่งอย่างสมบูรณ์

แขนเดี่ยวสองนาทีและแขนกลุ่มสองนาทีบนเส้นเวลาในช่วงสามถึงหกนาที
โปรแกรมที่แก้แล้ว: 4 นาทีอยู่ในช่วง 3–6 นาที โดยมีแขนเดี่ยวเป็นครึ่งหนึ่งพอดี
3.3

ทักษะ: ความชัดเจนในพื้นที่, เวลาและไดนามิก

ความเชี่ยวชาญคือ CLARITY: ในพื้นที่ (เส้นและเส้นทางจบสมบูรณ์ ไม่ใช่แบบประมาณ), ในเวลา (จังหวะของphrase ถูกรักษารวมทั้งช่วงหยุดนิ่ง), ใน dynamics (น้ำหนัก, เวลา และการไหลเปลี่ยนไปตามที่งานต้องการ), และใน คุณภาพของการเคลื่อนไหว (วิธีการเคลื่อนไหว: sustained ต้านทาน percussive, collapsing ต้านทาน suspended) ระเบียบวินัย: เทคนิคต้องรับใช้เจตนารมณ์ของบทแสดง ไม่เคยแสดงออกด้วยตัวเอง: การหมุนสามรอบที่ทำให้ phrase คลื่นไคล่ถือเป็นข้อผิดพลาด ไม่ใช่ความสวยงาม

ตัวอย่างวิธีทำ, ต่อเนื่อง. ใน "Reach (one)" การซ้ำซ้อนที่เล็กลงต้องลดขนาดใน RANGE แต่คงความชัดเจนไว้: ผู้ชมต้องเห็นว่าระยะ reaching เล็กลง ไม่ใช่เบลอลง

คำศัพท์ ฝึกฝน
English ไทย
dynamics/daɪˈnæmɪks/ พลวัต
movement qualities/ˈmuːvmənt ˈkwɒlɪtiz/ คุณภาพการเคลื่อนไหว
communicative expression/kəˈmjuːnɪkətɪv ekˈspreʃn/ การแสดงออกเพื่อสื่อสาร
3.4

การแสดงออกและการแสดงแบบเปิด

ระเบียบวินัยของ การสื่อสารเชิง-expression มีสองทาง: ไปยังนักเต้นคนอื่น (จังหวะของคู่คือการสนทนา ไม่ใช่การนับถอยหลัง) และไปยังผู้ชม (open showing คือการแสดงจริงกับผู้ชมตัวจริง ไม่ใช่การถ่ายเทปฝึกซ้อม) การอ่านเจตนารมณ์ของแต่ละบทแสดงอย่างละเอียดอ่อนคือ interpretation: phrase เดียวกันที่เต้นในฐานะความรุนแรงและในฐานะความเศร้าเป็นการตีความที่แตกต่างกัน และการเลือกนั้นต้องมองเห็นได้ชัดเจน

ตัวอย่างวิธีทำ, สรุป. ในการแสดง "Doorframe for two" ถูกตีความว่าเป็นการเจรจา: ท่าหยุดนิ่งตกนอกจังหวะ, คนเดินไม่มองหน้ากันจนกระทั่ง unify ที่สุด: เจตนารมณ์มองเห็นได้ชัดเจนจากแถวท้าย

คำศัพท์ ฝึกฝน
English ไทย
interpretation/ɪnˌtɜːprɪˈteɪʃn/ การตีความ
open showing/ˈəʊpən ˈʃəʊɪŋ/ การแสดงสาธารณะ
3.5

รายการตรวจสอบ

  • โปรแกรม: แขนเดี่ยวหรือแขนคู่หนึ่งหรือสองแขน อย่างน้อยหนึ่งแขนต้องเป็นแขนเดี่ยวหรือแขนคู่, 3-6 นาที (โปรแกรม)

  • อย่างน้อยครึ่งหนึ่งของเวลาต้องเป็นงานแขนเดี่ยวและ/หรือแขนคู่ (กฎครึ่งหนึ่ง)

  • ความชัดเจนในพื้นที่ เวลา ดินามิก และคุณภาพ; เทคนิคเพื่อรองรับการเต้น (ทักษะ)

  • การแสดงออกต่อคู่เต้นและผู้ชม; ทุกเจตนาถูกตีความและมองเห็นได้ชัดเจน (การแสดงออก)

  • เข้าใจโปรแกรมสองแขนที่แก้แล้วและการนำเสนอ (การแก้ปัญหา) หมายเหตุขอบเขต: ผู้สอบต้องเห็นกระบวนการสร้างสรรค์: การตัดสินใจทางการแต่งเพลงปรากฏชัดเจน, แหล่งที่มาถูกระบุ, และการแสดงถูกตีความ. ตัวอย่างทั้งหมดเป็นผลงานต้นฉบับ

การเตรียมความพร้อมที่สนับสนุน: การสะท้อนคิดในการฝึกซ้อมและการแสดงออก

ขอบเขตและเงื่อนไขก่อนเข้าเรียน

IB Dance การประเมินผลครั้งแรก 2014; 2029 หลักสูตรกระบวนการสร้างสรรค์ติดตามแยกต่างหาก ศึกษาประเพณีการเต้นผ่านการลงมือปฏิบัติและวิจัยภายใต้การดูแลที่ปลอดภัย การแต่งบทLANGADM์ปัจจุบัน การสืบค้น และการแสดงแตกต่างจาก 2029 การสำรวจ/การทดลอง/การนำเสนอ และโครงการ HL ใหม่

ผลลัพธ์การเตรียมความพร้อม: ib_dance_sl.3.1, ib_dance_sl.3.2 อ่านบทเรียนต้นฉบับที่เกี่ยวข้องก่อน คำตอบที่อนุมัติจริง หลักฐาน และผลงานผู้เรียนสุดท้ายจะแยกออกจากกัน

คำศัพท์จากแหล่งที่มา

การฝึกซ้อม; เจตนาเชิงการแสดงออก.

คำอธิบายและวิธีทำตัวอย่าง

กำหนดเป้าหมายการพัฒนาที่มองเห็นได้ ฝึกซ้อมอย่างปลอดภัย และเปรียบเทียบการเปลี่ยนผ่านภายในวอลีทั้งหมด การสะท้อนคิดเชื่อมโยงเจตนา หลักฐานเฉพาะ การแก้ไขและผลลัพธ์ คำชมเชยทั่วไปให้คำแนะนำได้น้อย

แผงหลักฐานชั้นเรียนดั้งเดิมสำหรับการสะท้อนคิดในการฝึกซ้อมและการแสดงออก

งาน:คำติชมสมมติระบุว่า "การถ่ายน้ำหนักก่อนการหมุนรบกวนกระแสไหลตามเจตนา" วางแผนการตอบกลับและอธิบายหลักฐานที่ต้องการ ainda

ระบุการเปลี่ยนผ่าน สำรวจการปรับเวลา/น้ำหนักที่ปลอดภัยกับครู แล้วเปรียบเทียบการทดลองที่บันทึกไว้ด้วยฉันทามติ ตรวจสอบความต่อเนื่องและว่าเจตนาเชิงการแสดงออกยังคงอยู่หรือไม่

การถ่ายโอนแบบอิสระ

การเปลี่ยนผ่านที่ลื่นไหลมากขึ้นทำให้ความชะงักตามเจตนาลดลง นักแสดงควรตอบสนองอย่างไร?

พยายามทำด้วยตนเองก่อนอ่านแบบตัวอย่าง

โมเดลต้นฉบับที่ตรวจสอบแล้ว

แยกความต่อเนื่องด้านเทคนิคออกจากเจตนาเชิงการแสดงออก เปรียบเทียบเวอร์ชันที่ได้รับการยอมรับ เก็บรักษาการหยุดชะงักโดยตั้งใจหรือการ articulization ที่ปลอดภัยอื่นๆ เมื่อมีเหตุผลรองรับ และประเมินคำติชมจริง การพัฒนาถูกตัดสินตามเจตนา ไม่ใช่ความลื่นไหลในฐานะเกณฑ์สากล

นี่คือความคาดหวังเชิงกระบวนการที่ผู้เขียนกำหนดขึ้น ไม่ใช่คำอธิบายทางการของ IB ยอมรับข้อโต้แย้งอื่น ๆ ที่มีเหตุผลรองรับพร้อมหลักฐานและขอบเขตวัสดุ

แหล่งที่มาและงานที่กำหนดไว้

เอกสารเสริมนี้สอนวิธีการสำหรับส่วนหนึ่งของหลักสูตรนี้ เกณฑ์การประเมินทั้งหมดและข้อความใด ๆ ที่โรงเรียนของคุณเลือกมาจากครูผู้สอนของคุณ

บทเรียนเชิงโต้ตอบสำหรับหัวข้อนี้

ทำทีละขั้นตอน พร้อมแบบฝึกหัดตรวจสอบผลทันที

หัวข้อเพิ่มเติมใน International Baccalaureate · IB Diploma · Dance · SL

เข้าสู่ระบบหรือสร้างบัญชี

IGCSE, A-Level & AP