Programme du Diplôme IB Danse SL (première évaluation 2016 ; guide 2014). Ce sujet prépare la section COMPOSITION de la tâche d'évaluation externe de composition et d'analyse (40% en SL) : deux œuvres chorégraphiques totalisant 6-10 minutes composées par l'étudiant, ainsi qu'une analyse écrite sur les processus de composition et d'analyse d'une des chorégraphies. La composition est enseignée comme un savoir-faire : motif, développement, forme et contraste servant l'intention, le contenu et la structure. Cette fiche présente la boîte à outils de la composition, les méthodes de développement et la rédaction de l'analyse. Tous les exemples sont originaux.
À connaître absolument pour la composition et la chorégraphie :
Famille
Contenu
œuvres
deux œuvres composées totalisant 6-10 minutes, soumises sous format vidéo
motif
une cellule de mouvement : l'unité la plus petite qui porte l'intention
Un motif est une cellule de mouvement : la plus petite phrase qui porte l'intention de la danse, assez petite pour être transformée et assez reconnaissable pour ancrer l'œuvre. La composition progresse par le développement du motif : répétition (la cellule revient, accumulant le sens), variation (timing, dynamiques ou orientations changés), transposition (la cellule se déplace vers une nouvelle partie du corps ou niveau), rétrograde (la cellule exécutée à l'envers), et accumulation (cellules empilées en phrases plus longues). La discipline : chaque développement est un choix au service de l'intention ; la décoration qui ne développe rien est supprimée.
Le motif et trois de ses développements, tirés de l'exemple résolu « Portée ».
Exemple résolu. « Portée », un trio : le motif est une portée qui s'effondre au coude. Répétition sept fois avec amplitude décroissante suggère l'épuisement ; variation des dynamiques (soudain contre soutenu) suggère la résistance ; rétrograde (effondrement d'abord, portée ensuite) clôt l'œuvre en inversant son histoire.
La forme est la façon dont l'œuvre organise le temps : la structure compositionnelle (déclaration, départ, retour ; ABA ; thème et mutations) doit être perceptible visuellement : le spectateur doit ressentir le retour. Au sein d'une œuvre et entre les œuvres soumises, le contraste opère à deux échelles : à l'intérieur d'une même danse (niveaux, tempo, densité, dynamique) et EN TRE les œuvres soumises : les deux doivent contrasters par le sujet ou l'approche compositionnelle, sinon la soumission se lit comme une seule œuvre reproduite deux fois.
Exemple travaillé, suite. La seconde œuvre « Doorframe » contraste totalement avec « Reach » : matériel de marche en unisson, aucune work de sol, motif construit à partir d'un geste figé plutôt que d'une extension fluide — les deux œuvres satisfont la exigence de contraste par elles-mêmes.
Programme travaillé. Les minutes des deux œuvres soumises servent leurs formes : « Reach » 4:30 (sept répétitions décroissantes nécessitent du temps pour s'épuiser), « Doorframe » 3:30 (la marche en unisson gagne sa longueur lentement) — 8:00 à l'intérieur de la fenêtre 6–10, chaque durée étant justifiée par sa forme, non gonflée jusqu'à la limite.
1.4
L’énoncé analytique
L’énoncé analyse les processus de composition et d’analyse d’UN seul ballet : ce n’est pas un journal, mais un compte rendu des décisions prises ; quels problèmes compositionnels sont survenus (l’effondrement lu comme une blessure plutôt qu’une épuisement), quelles solutions ont été testées et retenues, et ce que le processus a apporté pour le développement futur. Les termes et concepts clés de la composition sont appliqués, les sources citées.
Exemple résolu, conclusion. L’énoncé de « Reach » : le problème (l’effondrement lu comme un accident), les essais (effondrement plus lent, effondrement pondéré, effondrement silencieux), la solution retenue (l’effondrement pondéré avec la respiration audible), et la leçon (le sens d’un motif est déterminé par son développement, non par sa forme).
1.5
Liste de contrôle
Le motif petit, reconnaissable, porteur d’intention (motif).
Méthodes de développement choisies pour servir l’intention, décorations supprimées (développement).
Le retour lisible ; contraste à l’intérieur et entre les œuvres (contraste).
L’énoncé analysant les décisions et problèmes, termes appliqués (énoncé).
L'ensemble travaillé « Reach » et « Doorframe », avec son timing programmé, compris (travaillé).
Notes aux limites : l’examinateur doit voir le travail de création : décisions compositionnelles visibles, sources citées, interprétation de la performance. Tous les exemples résolus sont originaux.
Préparation prise en charge : Motif et développement contrôlé
Champ d'application et prérequis
Première évaluation IB danse 2014 ; cours du processus créatif 2029 suivi séparément. Étudier les traditions de la danse par la pratique corporelle et la recherche sous surveillance sécurisée. La composition actuelle, l'investigation et la performance diffèrent de 2029 investiguer/expérimenter/présenter ainsi que du nouveau projet HL.
Résultats de préparation cartographiés : ib_dance_sl.1.1, ib_dance_sl.1.2. Lisez d'abord la leçon native correspondante. Les choix approuvés effectifs, les preuves et les travaux finaux des apprenants restent séparés.
Vocabulaire source
motif ; dynamiques.
Explication et méthode exemplifiée
Un motif est une idée de mouvement récurrente. Développez-le dans le temps, l'espace, l'échelle, la répétition et le contraste, en choisissant une variable servant une intention. Une surveillance enseignante sécurisée gouverne tout essai physique ; un plan écrit constitue une préparation plutôt qu'une preuve de performance.
Phrase originale : atteindre, pause, tourner. La version A conserve une pause de deux temps ; B passe directement au tour. Annoter un test pour hésitation.
Conserver l'ordre du mouvement, l'espace et le interprète comparables tout en modifiant la pause. Une immobilité plus longue peut mettre en avant l'hésitation ; une transition immédiate peut suggérer l'urgence. Ce sont des hypothèses sur la communication, pas des réponses d'audience garanties. Enregistrer les essais réels et les retours uniquement après approbation.
Transfert indépendant
Proposer un changement de direction testant le conflit tout en gardant le motif reconnaissable.
Tentez la résolution indépendamment avant de lire le modèle.
Modèle original vérifié
Conserver l'ordre atteindre-pause-tour mais diriger l'atteinte loin du tour éventuel, puis comparer avec des directions alignées lors d'essais approuvés sécurisés. Expliquer l'opposition visée et tester la communication réelle. Une amplitude plus grande seule modifierait l'échelle plutôt que d'isoler clairement la direction.
Il s'agit d'attentes formatives écrites par des auteurs, et non de descriptifs officiels du BAC. Acceptez d'autres arguments justifiés avec des preuves et respectez les limites matérielles.
Sources et consignes
Ce supplément enseigne la méthode pour cette partie du cours. Les critères d'évaluation complets ainsi que tout texte choisi par votre établissement proviennent de votre professeur.
Leçons interactives sur ce sujet
Traversez-le étape par étape, avec des exercices à vérification instantanée.
