Kịch nguyên bản hợp tác · Sáng tạo, dàn dựng và đánh giá

Chương trình bằng cấp IB Nghệ thuật Sân khấu HL (lần đánh giá đầu tiên 2024; hiện tại hướng dẫn). Chủ đề này trang bị năng lực TẠO NGUYÊN BẢN HỢP TÁC cho kịch nguyên bản — khu vực chương trình (60 giờ dạy) kết thúc bằng bài đánh giá dự án hợp tác: một nhóm nghệ sĩ sân khấu xác định mục tiêu, khám phá cách mục tiêu được hiện thực hóa trong sự hợp tác, và tạo ra tác phẩm biểu diễn nguyên bản lấy cảm hứng từ một điểm khởi đầu. Tài liệu này hướng dẫn kỹ thuật soạn kịch — từ điểm khởi đầu qua quy trình tập thể đến biểu diễn và đánh giá. Tất cả các ví dụ minh họa đều là nguyên bản.

Kiến thức cốt lõi cho sự tạo nguyên bản hợp tác:

Một điểm khởi đầu là hạt giống: một bức ảnh, một tin tức, một vật thể, một bài thơ, một câu hỏi, một ký ức — bất cứ thứ gì nhóm đồng ý phân tích. Kỹ thuật nằm ở việc phân tích, không phải minh họa: điểm khởi đầu được đặt câu hỏi về những gì NÓ CHỨA ĐỰNG (các dữ kiện, các mâu thuẫn, sự im lặng của nó), những gì nó KẾT NỐI (câu chuyện của ai, cấu trúc nào, đối tượng khán giả nào), và những gì nó YÊU CẦU từ sân khấu (tại sao điều này phải được dàn dựng thay vì viết thành bài luận). Từ sự tra hỏi, ta có được ý định: mục đích của tác phẩm này là GÌ — không phải một chủ đề (“di cư”) mà là một mục tiêu biểu diễn (“khiến khán giả cảm nhận được biên giới trong cơ thể họ”). Ý định được ghi chép lại, hiện diện trong phòng tập luyện, và được xem xét lại: mỗi lựa chọn chất liệu đều được kiểm chứng dựa trên đó, và ý định có thể bị CẬP NHẬT bởi quá trình sáng tạo — hai yếu tố này tương tác liên tục.

Ví dụ minh họa. Điểm xuất phát: một đống đồ vật bị tịch thu thông qua biên giới (giày dép, bản vẽ của trẻ em, điện thoại). Sự tra hỏi: các đồ vật im lặng (chủ nhân vắng mặt), sự căng thẳng nằm ở sự hiện diện thông qua vắng mặt, yêu cầu khán giả phải xử lý được những thứ mà chủ nhân không thể mang theo. Ý định: “khán giả rời đi sau khi đã giữ chặt trong tay một điều họ không thể giữ lại”. Mỗi cảnh được sinh ra phải được kiểm chứng: cảnh đó có biến sự vắng mặt trở nên dễ chịu hay không? phải được kiểm tra: liệu nó có biến sự vắng mặt thành điều có thể xử lý được?

bản văn bản có sẵn. Các phương pháp tạo ra: Kịch ảnh (tập hợp xây dựng) văn bản viết. Các phương pháp tạo sinh: Kịch ảnh (tập hợp xây dựng hình ảnh tĩnh (tác phẩm điêu khắc) và các hình ảnh được điêu khắc lại ngược lại với ý định; nhanh, không có lời nói, tiết lộ ngay lập tức việc dàn dựng); DIỄN TẠO (trò chơi có cấu trúc tạo ra các cảnh — với các quy tắc giữ ý định trong phòng: “mỗi màn diễn tạo đều kết thúc bằng một vật thể để lại”); VIẾT TRONG PHÒNG (đơn thoại, danh sách, thư từ được sinh ra từ tài liệu, sau đó được biên tập bởi cả nhóm); và BIÊN TẠC THÂN THỂ/NGÔN NGỮ (chuyển tải tài liệu tìm được vào cơ thể — một nhịp điệu từ các vật thể, một bản danh sách hợp xướng, một cử chỉ lặp lại). Tài liệu tích tụ trên tường; giai đoạn tạo hình chọn lọc và sắp xếp nó dựa trên ý định, xây dựng nên đường lựa chọn và sắp xếp nó theo ý định, xây dựng nên cấu trúc của tác phẩm SPINE (đường nối chính của riêng nó, chủ đề 01's đọc hiện tại được áp dụng vào Ví dụ minh họa, tiếp tục. Kịch hình ảnh tạo ra “hàng rào”, diễn tạo tạo ra người gác không thể ngừng xin lỗi; viết tạo ra những bức thư của chủ nhân do những người lạ đọc. Giai đoạn tạo hình sắp xếp chúng: khán giả bước vào qua các vật thể; những bức thư được trao cho họ; tác phẩm kết thúc khi mọi vật thể đều đã được cầm lên và đặt xuống.

Ví dụ minh họa, tiếp tục. Kịch ảnh tạo ra “hàng dài”, Cả nhóm là sự hợp tác có cấu trúc, không phải tình bạn: đã thống nhất xin lỗi; văn bản viết tạo ra những lá thư của chủ nhân được đọc bởi người lạ. Sắp đặt sắp xếp chúng: khán giả bước qua các vật thể; những lá thư được trao cho họ; tác phẩm kết thúc khi mọi vật thể đã được cầm lên và đặt xuống.

Tập hợp là sự hợp tác được tổ chức, không phải tình bạn: những thỏa thuận VAI TRÒ (người điều phối luân phiên; người ghi chép lưu giữ tài liệu trên tường; người giám sát thời gian bảo vệ đồng hồ), THỎA THUẬN (cách thức ra quyết định, cách bày tỏ bất đồng ý kiến, những gì được nói ở cuối mỗi phiên làm việc), và QUY TRÌNH PHẢN HỒI (cụ thể, tập trung vào hành vi, liên quan đến công việc chứ không phải cá nhân — “hình ảnh thứ ba lặp lại hình ảnh đầu tiên; hãy cắt bỏ hoặc thay đổi”). Những thất bại kinh điển trong hợp tác đều có tên gọi: đạo diễn ẩn danh (tầm nhìn của một thành viên ngầm chi phối mọi hoạt động), sự im lặng lịch sự (sự đồng thuận mà thiếu kiểm chứng — kẻ thù của sáng tạo nguyên bản) và vòng lặp hội thảo (liên tục tạo ra ý tưởng nhưng không bao giờ hoàn thiện). Biểu diễn là bài kiểm tra: khán giả tiếp nhận hay không thông điệp của tác phẩm. ĐÁNH GIÁ thu thập bằng chứng — những gì khán giả đã làm (giữ im, rời đi, hay tiếp tục trò chuyện ngoài cửa), những yếu tố thành công so với mục tiêu ban đầu, những bài học quá trình mang lại về chính sự hợp tác — và chấp nhận trách nhiệm cho những phần chưa thành công. Trọng lượng phản tư mà điểm số quy định nằm ở đây: cả quá trình và sản phẩm đều được đánh giá chung. công việc chứ không phải con người — “hình ảnh thứ ba lặp lại hình ảnh đầu tiên; cắt bỏ hoặc thay đổi”). Những thất bại kinh điển trong hợp tác đều có tên gọi: đạo diễn ẩn danh (nhìn thấy của một thành viên âm thầm thống trị), sự im lặng lịch sự (sự đồng thuận mà thiếu phê duyệt — kẻ thù của sáng tạo tác phẩm) và vòng lặp hội thảo (liên tục tạo sinh nhưng không bao giờ sắp đặt). công việc) và vòng lặp hội thảo (tạo ra vô tận, không bao giờ định hình). Biểu diễn là bài kiểm tra: khán giả có tiếp nhận được ý định hay không. ĐÁNH GIÁ thu thập bằng chứng — những gì khán giả ĐÃ làm (giữ im, đặt xuống, tiếp tục nói chuyện ở cửa), điều gì hiệu quả trong biểu diễn so với ý định, quá trình đã dạy điều gì về chính sự hợp tác — và chấp nhận những gì thất bại. Trọng lượng phản tư mà điểm số gán cho nó nằm ở đây: cả quá trình và sản phẩm đều được đánh giá cùng nhau. ý định hay không. ĐÁNH GIÁ thu thập bằng chứng — những gì khán giả DID (thao tác, đặt xuống, tiếp tục nói chuyện ở cửa), điều gì đã thành công trong hiệu suất so với ý định, quy trình dạy về bản thân sự hợp tác — và chấp nhận những thất bại. Trọng lượng phản tư Kiến thức bắt buộc cho phần solo: được gộp lại.

• Các điểm khởi đầu được phân tích (chứa đựng, kết nối, đòi hỏi), không bao giờ minh họa; ý định như một mục tiêu biểu diễn, được viết ra, kiểm chứng, sửa đổi (ý định).
• Các phương pháp sáng tạo: kịch ảnh, improvisation có luật chơi, viết văn trong phòng tập, soạn dựng thể chất/âm thanh; vật liệu được thu thập rồi định hình thành xương sống của tác phẩm (soạn dựng).
• Cấu trúc nhóm: vai trò luân phiên, thỏa thuận, giao thức phản hồi; ba thất bại được nêu tên (nhóm).
• Buổi biểu diễn là phép thử cho ý định; đánh giá bằng bằng chứng từ khán giả, sở hữu cả quá trình lẫn sản phẩm (đánh giá).
• Tác phẩm biên giới đã xử lý: sự tra khảo, ý định, các cảnh được tạo ra và trật tự được định hình đều được hiểu (đã xử lý).

Ghi chú về ranh giới: dự án hợp tác được đánh dấu trong quá trình sản xuất, sự biểu diễn và việc đánh giá cùng nhau — sự phản ánh của dàn diễn viên mang lại trọng lượng thực tế. Tất cả các ví dụ đã xử lý đều là bản gốc.

Câu nhận xét đã xử lý. "Sự im lặng đã hoạt động: ba khán giả nghiêng người lại gần ở khung hình thứ hai, và một người trả lời câu hỏi trực tiếp thành tiếng — nhưng ý nghĩa của phần kết không được nắm bắt, đã được hỏi sau đó, chưa được chứng minh." Bằng chứng trước, phán đoán sau, nêu rõ giới hạn: tiêu chí đánh giá đòi hỏi những câu như vậy, chứ không phải "chúng tôi nghĩ nó đã chạy tốt".