HL người sáng tác âm nhạc đương đại · Dự án âm nhạc thực tế hợp tác

Chương trình Diploma IB Âm nhạc HL (đánh giá lần đầu 2022; 2020 hướng dẫn). Chủ đề này trang bị cho dự án CHỈ DÀNH CHO HL SẢN XUẤT ÂM NHẠC ĐƯƠNG ĐẠI (30% HL): lập kế hoạch và cùng nhau sáng tạo một dự án dựa trên năng lực, kỹ năng và quy trình của TẤT CẢ các vai trò âm nhạc của khóa học, lấy cảm hứng từ thực tiễn sáng tạo âm nhạc thực tế, và nộp MỘT bản thuyết trình đa phương tiện liên tục làm bằng chứng cho đề xuất dự án, quy trình và đánh giá, cũng như dự án đã hiện thực hóa hoặc các tuyển tập được curate của nó. Tài liệu này dạy về dự án thực tế, việc tài liệu hóa và sự curate. Tất cả các ví dụ minh họa đều là nguyên bản.

Kiến thức bắt buộc cho HL: nhà sản xuất âm nhạc đương đại:

Dự án là sự hợp tác âm nhạc trên một yêu cầu thực tế: sản phẩm đầu ra tồn tại vượt ra ngoài lớp học (tập phát sóng, sự kiện sân khấu, tài nguyên được xuất bản), lấy cảm hứng từ cách âm nhạc thực sự được tạo ra trong ngành công nghiệp. Nhóm viết một đề xuất dự án nêu mục tiêu, vai trò (nhà nghiên cứu, nhà sáng tạo, người biểu diễn phân bổ giữa các thành viên), sản phẩm đầu ra và các giới hạn (thời gian, thiết bị, giấy phép).

Ví dụ có hướng dẫn. Bốn học sinh đề xuất “Corridor Sessions”: thu âm và phát hành ba buổi biểu diễn trực tiếp của các nghệ sĩ địa phương trong hành lang trường, dưới dạng podcast kèm bìa artwork. Vai trò: một nhà nghiên cứu chọn lọc và giao nhiệm vụ cho các nghệ sĩ; hai nhà sáng tạo sắp xếp nhạc mở đầu và thứ tự buổi biểu diễn; tất cả bốn người biểu diễn đoạn nhạc nghỉ; đề xuất xác định ngày phát hành là thời hạn quyết định mọi lựa chọn.

Đánh giá phải dựa trên bằng chứng, không phải tuyên bố: dữ liệu khán giả, các lần quay thất bại, lịch trình bị chậm trễ. Nguyên tắc: ghi lại quy trình khi nó đang diễn ra (bảng log, bản nháp, ghi chú cuộc họp), đánh giá theo đúng mục tiêu của đề xuất (các buổi biểu diễn có tiếp cận được khán giả không, mỗi vai trò có đóng góp không), và giữ lại những thất bại trong báo cáo vì chúng chứng minh cho sự hợp tác.

Ví dụ có hướng dẫn, tiếp tục. Tập hai mất khán giả ngay trong phần mở đầu kiểu tin tức dài chín mươi giây: dữ liệu cho thấy người nghe rời đi trước khi bài hát đầu tiên bắt đầu. Kết luận: phần mở đầu chèn ép khoảnh khắc hay nhất của buổi biểu diễn; tập ba mở đầu trực tiếp trong âm nhạc, nghệ sĩ được giới thiệu qua tiếng fade. Sự thất bại vẫn được giữ lại trong phần đánh giá.

Bản nộp là MỘT bài thuyết trình đa phương tiện liên tục (không phải bộ sưu tập các tệp riêng lẻ) với ba bằng chứng: đề xuất, quy trình với việc biên tập được ghi chép, và dự án đã hoàn thành hoặc các bản tuyển chọn của nó. Quy tắc biên tập: bốn mươi phút hình ảnh không đồng nghĩa với bốn mươi phút bài thuyết trình; bản tuyển chọn vẫn phải chứng minh đủ cả ba phần, nên cảnh đề xuất, một thất bại cùng cách khắc phục, và trích đoạn mạnh mẽ nhất phải được giữ lại sau khi cắt xén.

Ví dụ có hướng dẫn, kết thúc. Bài thuyết trình kéo dài mười lăm phút: phần đọc đề xuất xen lẫn hình ảnh tập luyện, phần mở đầu thất bại kèm dữ liệu và cách khắc phục, và màn biểu diễn hoàn chỉnh mạnh mẽ nhất khép lại bộ phim.

• Yêu cầu thực tế, sản phẩm đầu ra thực tế, khán giả thực tế (dự án).

• Mọi vai trò trong khóa học đều hiện diện rõ ràng trong nhóm; đề xuất được viết trước tiên (vai trò).

• Một bài thuyết trình liên tục với ba bằng chứng (tài liệu).

• Việc biên tập giữ lại đề xuất, một thất bại cùng cách khắc phục, và trích đoạn mạnh mẽ nhất (biên tập).

• Hiểu rõ dự án “Corridor Sessions” mẫu (có hướng dẫn). Ghi chú biên chế: giám khảo cần thấy âm nhạc đang diễn ra: sự tham gia được thể hiện qua các yếu tố, quá trình được minh chứng, và tác phẩm hoàn thiện. Tất cả các ví dụ minh họa đều là bản gốc.