IB dance First Assessment 2014; 2029 Course Creative Process ถูกติดตามแยกต่างหาก
ศึกษาประเพณีการเต้นผ่านการปฏิบัติทางกายและการวิจัยภายใต้การดูแลที่ปลอดภัย การแต่งเพลงปัจจุบัน การสืบเสาะ และการแสดงแตกต่างจาก 2029 การสืบเสาะ/ทดลอง/นำเสนอ และโครงการ HL ใหม่
ไม่มีข้อสอบเขียน การแต่งเพลง/การจัดท่าทาง SL 40%, การสืบสวนการเต้น 20%, การแสดง 40%. HL การแต่งเพลง/การจัดท่าทาง 35%, การสืบสวน 25%, การแสดง 40%.
การแต่งเพลงและการจัดท่าทาง · โมติฟของการเคลื่อนไหวและการพัฒนา
ลวดลายคือแนวคิดการเคลื่อนไหวที่ซ้ำกัน พัฒนาผ่านการทำซ้ำ การเปลี่ยนแปลง การตรงข้าม การกลับด้าน หรือการเปลี่ยนขนาดและทิศทาง
ใช้การเคลื่อนไหวที่ปลอดภัยสำหรับผู้แสดง ครูผู้สอนเป็นผู้กำหนดเรื่องยกตัว การกระทบ และขีดจำกัดทางกายภาพ
ตัวอย่างที่ตรวจสอบแล้ว
แสดงการเอื้อม การหยุด และการหมุนด้วยการหยุดช้าๆ จากนั้นทำซ้ำด้วยการเร่งความเร็วทันที บันทึกทั้งสองครั้งโดยได้รับอนุญาต
เปรียบเทียบว่าเวลาเปลี่ยนความตั้งใจในการชะงักอย่างไร และเก็บเวอร์ชันที่มีประสิทธิภาพกว่าพร้อมเหตุผลที่อ้างอิงจากหลักฐาน
ขอบเขตและการฝึกฝน
อย่าสันนิษฐานว่าผู้ชมจะเข้าใจเจตนาของคุณโดยอัตโนมัติ
คำบรรยายเกี่ยวกับการจัดท่าทางต้องอ้างอิงถึงหลักฐานการเคลื่อนไหวจริง การจำลองการฝึกซ้อมในจินตนาการไม่สามารถแทนที่งานปฏิบัติได้
การเปลี่ยนแปลงใดทดสอบเรื่องเวลาโดยตรงที่สุด?
คำตอบ: เก็บการเคลื่อนไหวไว้แต่เปลี่ยนการหยุดและการเร่งความเร็ว
การศึกษารำโลก · การสืบสวนการเต้นและบริบททางวัฒนธรรม
ค้นหาว่าใครเป็นผู้นำในรูปแบบนั้น ที่ไหน สำหรับใคร และเพื่อวัตถุประสงค์ใด โดยใช้แหล่งข้อมูลที่เชื่อถือได้และผู้ปฏิบัติจริงเมื่อมีอยู่
การสำรวจผ่านร่างกายควรได้รับการยกย่องและเป็นไปอย่างเคารพ โดยมีขีดจำกัดที่ชัดเจนว่าการศึกษาสั้นๆ สามารถสื่ออะไรได้
ตัวอย่างที่ตรวจสอบแล้ว
เปรียบเทียบรูปแบบหนึ่งที่เป็นที่รู้จักกับอีกแบบหนึ่งที่ไม่คุ้นเคยผ่านจังหวะ คำศัพท์การเคลื่อนไหว การจัดพื้นที่ และหน้าที่ทางวัฒนธรรม
บันทึกสิ่งที่งานวิจัยทำให้ความเข้าใจเชิงปฏิบัติของคุณเปลี่ยนไป แทนที่จะจัดลำดับรูปแบบใดเป็นดีกว่า
ขอบเขตและการฝึกฝน
อย่านำเสนอวัฒนธรรมทั้งระบบในลักษณะการเต้นเพียงรูปแบบเดียว หรือแสดงแนวปฏิบัติที่จำกัดโดยไม่ได้รับอนุญาต
ครูตรวจสอบข้อกำหนดการสืบสวนปัจจุบันและระดับความลึกของ SL/HL; การงาน 2029 การวิจัยและวิดีโอในอนาคตจะแตกต่างออกไป
อะไรให้บริบทสำหรับการเปรียบเทียบ?
คำตอบ: หลักฐานเกี่ยวกับหน้าที่ ชุมชน และสถานที่แสดงของแต่ละรูปแบบ
การแสดง · การฝึกซ้อม การตีความ และหลักฐานการแสดง
การฝึกฝนช่วยพัฒนาการควบคุม เวลา ความตระหนักรู้ทางพื้นที่ และการสื่อสารเจตนาทางศิลปะ
ใช้เป้าหมายการพัฒนาเฉพาะ แผนปฏิบัติการที่ปลอดภัย และคำติชมที่ระบุหลักฐานการเคลื่อนไหวที่มองเห็นได้
ตัวอย่างที่ตรวจสอบแล้ว
ทบทวนการเปลี่ยนแปลงในบันทึกการฝึกซ้อมที่มีผู้ยินยอม ระบุว่าการหยุดชะงัก ความโฟกัส หรือการถ่ายโอนน้ำหนักทำให้การเปลี่ยนแปลงนั้นอ่อนแอลงหรือไม่
ฝึกฝนการเปลี่ยนแปลงภายในประโยคทั้งหมด บันทึกอีกครั้ง และเปรียบเทียบกับเจตนา
ขอบเขตและการฝึกฝน
การประเมินตนเองแบบเขียนไม่สามารถแทนที่การแสดงที่ได้รับการประเมินได้
โรงเรียนควบคุมการฝึกฝนและเก็บหลักฐานจริง; ไม่มีการสร้างแบบจำลองเขียนขึ้นใหม่เพื่อหลักสูตรปฏิบัตินี้
Which feedback is most useful?
คำตอบ: ช่วงหยุดก่อนการหมุนรบกวนการไหลต่อเนื่องตามเจตนา