パフォーマンス・リハーサル、解釈、パフォーマンス証拠

IB Diploma Programme Dance SL（最初の評価 2016；2014 ガイド）。このトピックは、内部評価 PERFORMANCE（SLで40%）に対応する。任意のスタイルにおける1つまたは2つのダンス（ソロ、デュエット、またはグループ、少なくとも1つはソロまたはデュエット）を、学生が公開展示でパフォーマンスし、そのダンスに適した熟練度と表現力を示す。総時間は3-6分とし、そのうち少なくとも半分はソロおよび/またはデュエット作品に充てる。映像として提出する。このハンドアウトでは、パフォーマンスキット、解釈の厳密性、および公開展示について学ぶ。全ての worked example はオリジナルである。

パフォーマンスで必須の知識：

The performance programme is built under rules that discipline the choice: one or two dances in any style or styles, at least one a solo or duet, totalling 3-6 minutes, with at least half the time devoted to solo and/or duet work. The programme shows RANGE (styles or moods contrasted) rather than the same dancer twice.

** worked example（解題例）。** 2つのダンスからなるプログラム：ソロ「Reach (one)」（2分）およびグループ「Counting House」（2分）：合計4分、solo work（ソロ作品）が2分、半分のルールが正確に満たされている。

熟練度はCLARITY（明確さ）である：空間においては（ラインやパスウェイが完成されており、おおよそではない）、時間においては（フレーズのリズムが維持されている、沈黙を含む）、ダイナミクスにおいて（重み、時間、流れが作品の要求に応じて変化する）、および動作の質において（動作の「如何做うか」：持続的 vs. 断片的、崩壊的 vs. 浮遊的）。規律：テクニックはダンスの意図に従い、決して自身を披露してはならない。フレーズをぼやかせる三重回転は、飾りではなく欠陥である。

実例（続）。「Reach (one)」において、縮小する反復はRANGE（範囲）で縮小しつつも明確さを保つべきである：観客には、手が届く距離が小さくなっていることが見えるべきであり、乱雑になっているように見えてはならない。

伝達性のある表現の規律は2方向に及ぶ：他のパフォーマーへ向けて（デュオのリズムはカウントダウンではなく対話である）、および観客へ向けて（公開ショーは、映像録画された練習ではなく、実際の鑑賞者がいる本番の公演である）。各ダンスの意図を敏感に読み解くことは解釈である：同じフレーズを攻撃性と悲嘆という異なる解釈で踊る場合、その選択は明確でなければならない。

実例（結論）。公開ショーにおいて、「Doorframe for two」は交渉として解釈される：停止したジェスチャーがビート外で着地し、歩行者は最終的なユニゾンまで互いを見ない：後列からも意図が読み取れる。

• プログラム：1〜2のダンス、少なくとも1つはソロまたはデュエット、3-6分（プログラム）。

• ソロおよび/またはデュエット作品に時間の少なくとも半分を充てる（半分のルール）。

• 空間、時間、ダイナミクス、質の明確さ；技術はダンスのために用いられる（スキル）。

• パートナーや観客への表現力；意図は解釈され、読み取れるようにする（表現）。

• ワークドされた2曲のプログラムと、その展示を理解している（ワークド）。 境界メモ：採点者は制作過程を見るべきである。構成上の意思決定が可視化されており、出典が明記され、パフォーマンスが解釈されていること。すべてのワークド例題はオリジナルである。