パフォーマンス・リハーサル、解釈、パフォーマンス証拠

IB Diploma Programme Dance HL（最初の評価 2016；2014 ガイド）。このトピックは、内部評価 PERFORMANCE（40% HL）に対応する。任意のスタイルにおける2つまたは3つのダンス（ソロ、デュエット、またはグループ、少なくとも1つはソロまたはデュエット）を、学生が公開展示でパフォーマンスし、そのダンスに適した熟練度と表現力を示す。総時間は6-9分とし、そのうち少なくとも半分はソロおよび/またはデュエット作品に充てる。映像として提出する。このハンドアウトでは、パフォーマンスキット、解釈の厳密性、および公開展示について学ぶ。全ての worked example はオリジナルである。

パフォーマンスで必須の知識：

パフォーマンスプログラムは、選択を規律するルールに基づいて構成される。任意のスタイルまたは複数のスタイルにおける2つまたは3つのダンス、少なくとも1つはソロまたはデュエット、合計6-9分、そのうち少なくとも半分はソロおよび/またはデュエット作品に充てる。プログラムは、同じダンサーの3つのバリエーションではなく、RANGE（スタイルやムードの対比）を示すべきである。

** worked example（解題例）。** 3つのダンスからなるプログラム：ソロ「Reach (one)」（2分30）、デュエット「Doorframe for two」（2分）、そしてグループ「Counting House」（2分30）：合計7分、solo-and-duet（ソロおよびデュエット）が4分30、半分のルールを満たしており、余裕も残っている。

熟練度はCLARITY（明確さ）である：空間においては（ラインやパスウェイが完成されており、おおよそではない）、時間においては（フレーズのリズムが維持されている、沈黙を含む）、ダイナミクスにおいて（重み、時間、流れが作品の要求に応じて変化する）、および動作の質において（動作の「如何做うか」：持続的 vs. 断片的、崩壊的 vs. 浮遊的）。規律：テクニックはダンスの意図に従い、決して自身を披露してはならない。フレーズをぼやかせる三重回転は、飾りではなく欠陥である。

実例（続）。「Reach (one)」において、縮小する反復はRANGE（範囲）で縮小しつつも明確さを保つべきである：観客には、手が届く距離が小さくなっていることが見えるべきであり、乱雑になっているように見えてはならない。

伝達性のある表現の規律は2方向に及ぶ：他のパフォーマーへ向けて（デュオのリズムはカウントダウンではなく対話である）、および観客へ向けて（公開ショーは、映像録画された練習ではなく、実際の鑑賞者がいる本番の公演である）。各ダンスの意図を敏感に読み解くことは解釈である：同じフレーズを攻撃性と悲嘆という異なる解釈で踊る場合、その選択は明確でなければならない。

実例（結論）。公開ショーにおいて、「Doorframe for two」は交渉として解釈される：停止したジェスチャーがビート外で着地し、歩行者は最終的なユニゾンまで互いを見ない：後列からも意図が読み取れる。

解答例評価文。「沈黙が機能した：第2回のフリーズ時に観客3人が前傾し、1人が質問に直接答えた——しかし結末は着地せず、後から問われ、証明されなかった。」証拠を先に示し、次に判断を下し、限界を明記する。パフォーマンス基準はこのような文に対してこそ価値があり、「上手にいったと思う」という主観的な表現には対応しない。

• 2〜3つのダンス（そのうち少なくとも1つはソロまたはデュエット）、6-9分（プログラム）。

• ソロ/デュエットの作業に時間を半分割く（ハーフルール）。

• 空間、時間、ダイナミクスにおける明確さ；技術がダンスに奉仕すること（スキル）。

• パートナーおよび観客への表現力；意図が読み取れること（表現）。

• 作成されたプログラムとその公開（ワークド）。 境界メモ：受験官は制作過程を確認できる必要がある。意思決定が可視化されており、出典が明記されており、パフォーマンスが解釈されていること。すべての解答例はオリジナルである。