Programa del Diploma IB Cine SL (primera evaluación 2019; 2017 guía). Este tema capacita para el PORTAFOLIO DE CINE —la evaluación interna (40% en SL): páginas del portafolio (máximo 9 páginas: tres páginas por rol de producción) más un reel de película (máximo 9 minutos: tres minutos por rol, incluyendo una película completada) y una lista de fuentes. El portafolio es la columna vertebral productiva del curso: cada estudiante trabaja en TRES roles de producción, evidenciando compromiso, proceso y reflexión en cada uno. Esta hoja enseña los roles, la disciplina de la evidencia y la técnica del reel. Todos los ejemplos resueltos son originales.
Esencial para el portafolio:
Familia
Contenido
roles
tres elegidos de: guion, dirección, cámara, edición, sonido, diseño de producción, producción
páginas
3 páginas por rol: intención, proceso, reflexión
reel
3 minutos por rol; como máximo 9 minuto en total; una película completa
El portafolio se basa en roles de producción, no solo en productos terminados: el estudiante trabaja en tres, elegidos para expandir sus habilidades (un guionista que nunca ha montado, un operador de cámara que nunca ha diseñado sonido). Los roles: GUIONISTICO (la página: premisa, estructura, borradores de diálogo), DIRECCIÓN (la visión: planes de toma, notas para actores, el rodaje), CÁMARA (lente, movimiento, pruebas de exposición), MONTAJE (el corte: ensamblajes, pasadas de ritmo, sincronización de sonido), SONIDO (diseño, grabación, mezcla), DISEÑO DE PRODUCCIÓN (mundo: escenario, vestuario, utilería) y PRODUCCIÓN (el plan: cronograma, logística, permisos). Lógica de elección: roles que las películas del curso realmente necesitan, y roles que muestran AMPLITUD —tres páginas de la misma habilidad se leen como un solo rol realizado tres veces.
Ejemplo resuelto. Un estudiante asume guionístico, cámara y montaje a través de las producciones del curso: el guion enseña estructura mediante el fracaso (un primer borrador que no puede comprimirse al marco de rodaje), el rol de cámara enseña contención (un reel de prueba que compara tomas a mano alzada y fijas de la misma escena), el montaje enseña ritmo (dos cortes de una misma escena, pulso contra pulso).
3.3
Evidencia y las páginas del portafolio
Las páginas (máximo tres por rol) son evidencia, no afirmaciones: la intención (qué se propuso lograr el rol en ESTA producción), el proceso (borradores, fotogramas de prueba, guías de rodaje, antes y después —el artefacto mostrado—) y la reflexión (lo que el rol enseñó, manteniendo visibles los errores). La disciplina: toda afirmación debe ir acompañada de un artefacto (“la lente gran angular aisló al personaje” se demuestra con dos fotogramas de prueba uno al lado del otro); la reflexión nombra una lección técnica específica, no un crecimiento general. Los fallos clásicos: el folio de reel (clips terminados sin proceso), el diario (sentimientos sin técnica) y el folio de un solo rol (tres páginas que en realidad repiten el mismo rol tres veces).
Tres roles: hasta tres páginas y tres minutos de reel cada uno, para un total de nueve páginas y nueve minutos.
Ejemplo resuelto, continuación. Página de cámara: intención (capturar la confrontación sin ningún primer plano); proceso (los dos fotogramas de prueba, la nota de exposición del reconocimiento previo del lugar); reflexión (el plano fijo amplio mantuvo mejor la tensión que la cobertura tradicional, pero el error de sombra del segundo fotograma enseñó la lección del reconocimiento —se mantiene visible, no se oculta—).
3.4
El reel cinematográfico
El reel (máximo 9 minutos en total, máximo 3 minuto por rol, incluyendo UN film completo) muestra el trabajo en movimiento: extractos seleccionados por rol (una escena filmada por el estudiante, una secuencia editada por él), con el film completo ocupando la mayor parte. La disciplina del reel: curaduría sobre cantidad (tres minutos por rol es un límite estricto, así que cada extracto debe ganarse su lugar), los extractos etiquetados según el rol, y el film completo elegido donde sea visible el rol del estudiante. El reel y las páginas deben corroborarse: los fotogramas de prueba en las páginas deben aparecer como extractos en el reel.
Plan de reel trabajado (original). Nueve minutos: la secuencia clave de la película completada donde es visible el trabajo de cámara del estudiante (3:00, el límite); la edición de persecución sobre su línea de tiempo mapeada al ritmo (2:30); el momento de las páginas del guion a pantalla (2:00); 1:30 para títulos, etiquetas de rol y enlaces a páginas con fotogramas de prueba — cada extracto etiquetado por rol y evidenciado en las páginas.
3.5
Lista de verificación
Los roles: tres elegidos por amplitud; se nombra la destreza de cada rol (roles).
Las páginas: intención, proceso y reflexión por rol; toda afirmación lleva un artefacto (páginas).
El reel: máximo 9 minutos, máximo 3 por rol, una película final, extractos etiquetados (reel).
Reflexiones específicas sobre la destreza, fracasos mantenidos visibles; los tres fracasos evitados (reflexión).
Portafolio de escritura cinematográfica-cámara-edición trabajado comprendido (trabajado).
Notas de evaluación: el portafolio se califica según el compromiso del rol, la evidencia del proceso y la comprensión reflexiva; el examinador debe ver el trabajo en acción. Todos los ejemplos resueltos son originales.
Preparación soportada: Preparación de portafolio por rol específico
Alcance y requisitos previos
Primera evaluación de IB Cine 2019. El profesor selecciona la película prescrita para análisis textual en la sesión de evaluación. Respete los derechos de proyección, imagen y música; la producción práctica requiere aprobación escolar y evidencia real de roles.
Resultados mapeados de preparación: ib_film_sl.3.1, ib_film_sl.3.2. Lea primero la lección nativa correspondiente. Las approved choices (decisiones aprobadas), evidencias y el trabajo final del estudiante permanecen separados.
Vocabulario de origen
tono de ambiente; rol en la producción.
Explicación y método resuelto
Una afirmación de rol necesita evidencia real de decisiones: pruebas de cámara para cinematografía, capturas sin procesar para sonido y secuencias con versiones para edición. Mantenga planes, ensayos, retroalimentación, revisiones y el reel resultante bajo aprobación escolar.
Tarea: un alumno dice “mejoré el sonido” pero solo conserva la secuencia de imagen final. Identifique la evidencia faltante y una revisión útil.
Conserve las capturas originales del sonido y un fragmento antes/después, explicando las elecciones de grabación o mezcla y su efecto en la inteligibilidad o atmósfera. Indique los permisos y la contribución individual.
Transferencia independiente
Diferencie la evidencia para corregir diálogos recortados de la evidencia para cambiar el tono musical.
Intentelo independientemente antes de leer el modelo.
Modelo original verificado
La reparación de recortes requiere comparaciones reales de señal o grabación y revisión de inteligibilidad; el cambio de tono requiere la elección de música original/licenciada, comparación de mezcla/versiones y evidencia vinculada al efecto deseado. Conserve el origen y la atribución del rol. Una imagen estática final no demuestra ninguno de los cambios.
Estas son expectativas formativas autorizadas, no descriptores oficiales del IB. Acepte otros argumentos justificados con evidencia y límites materiales.
Retenciones de fuente y tarea
Este suplemento enseña el método para esta parte del curso. Los criterios completos de evaluación y cualquier texto que seleccione tu escuela provienen de tu profesor.
Lecciones interactivas sobre este tema
Trátalo paso a paso, con ejercicios de verificación instantánea.